Jeanne Vicerial, la artista que explora la anatomía femenina a través de la escultura

¿Quién es?Crecer cerca de un circo, artista francésJuana Vicerial observó desde una edad temprana el poder de la ropa para movernos entre nuestras realidades internas y externas. "Veía a la gente pasar de ser ellos mismos a convertirse en personajes", explica, "y creo que eso fue lo que inicialmente me inspiró a estudiar vestuario". Estudiar diseño de vestuario era una forma de aprender las técnicas de la alta costura, así como la historia de la indumentaria, pero lo que faltaba era la libertad creativa, por lo que al final de sus estudios de vestuario se matriculó en diseño de moda en la Ecole des Arts Décoratifs, París.

Lo que llamó la atención, y preocupó, a Vicerial fue cómo se enseñaba el diseño de moda de acuerdo con el tamaño estandarizado, reduciendo las complejidades del cuerpo vivo a una etiqueta de tamaño SML. "En algún punto del camino, perdí mi relación con el cuerpo", reflexiona, "y fue en ese momento cuando comencé a cuestionar el lugar del individuo dentro de la producción de ropa lista para usar". Su tesis de grado, Un corps sur Measure (Un cuerpo hecho a medida), examinaba esta inquietud entre nuestra individualidad y la conformidad de los sistemas de moda, y consideraba que ya teníamos ropa hecha a medida: nuestra piel y el cuerpo. red de fibras musculares que se encuentran debajo. Para su colección de graduación, Vicerial tejió una prenda única a partir de una sola longitud de hilo, 150 km de largo, que siguió los patrones anatómicos de estas fibras.

A pesar de trabajar para Hussein Chalayan y completar un doctorado en diseño de moda basado en la práctica, la idea de continuar una carrera en la moda no le parecía correcta a Vicerial: "ya tenemos suficiente ropa para los próximos 100 años, no necesito para agregar a eso". Durante una residencia en la Villa Medici en 2020, encontró su lugar como artista-artesana, un terreno fértil desde el cual continuar su investigación sobre el textil y la anatomía. "Fue liberador estar rodeada de todos estos artistas experimentados", reflexiona, "pensé: ¿por qué no empezar a hacer esculturas yo misma? Pocas personas leerán mi tesis, pero la escultura es una forma más accesible de comunicar mis ideas".

¿Por qué estoy interesado? En el centro del trabajo de Vicerial se encuentran los cuerpos femeninos y, en particular, un desafío a las formas en que se han representado a lo largo de la historia y en varias disciplinas. "Cuando estaba en Italia, descubrí las Venus anatómicas, disecciones en cera de cadáveres femeninos que siempre se inmortalizaban en estado de éxtasis o placer", explica. "No hay representaciones de embarazos o abortos". Mediante el uso de su método ahora patentado de tricotissage, un híbrido de tejido y punto, Vicerial comenzó a reinventar la historia de la feminidad, creando esculturas de gorgonas y cadáveres vestidos con "armaduras anatómicas" negras o de ébano. A diferencia de la moda prêt-à-porter, que sugiere una conformidad externa a través de sus modelos de tallas, sus armaduras protegen los cuerpos únicos de las mujeres y las historias que contienen. "Aunque podemos ver las formas de sus entrañas, nunca podemos saber desde afuera mirando hacia adentro si son frágiles, si son agradables o lo que sea".

En diciembre de 2022, Vicerial creó cuatro esculturas de figuras femeninas que se exhibieron entre las estatuas de los reyes y reinas de Francia enterrados en la Basílica de Saint-Denis. Su idea era "reanimar a estos yacentes, estos cuerpos acostados que están listos para levantarse y contarnos su historia". Algunas de sus esculturas tenían heridas abiertas -"cicatrices dejadas por la historia, por su lugar en la sociedad, en los mitos, los cuentos y la realidad"- llenas de rosas y peonías barnizadas: su jardín secreto, dentro del cual se entrelazan sus historias de placer y de dolor. Estas esculturas luego se unieron a su "ejército de presencias" para su reciente exposición individual Armors en Galerie Templon, París.

Aunque como parte de su doctorado, Vicerial co-desarrolló un robot capaz de producir rápidamente ropa a la medida sin desperdicios, en la actualidad la mayoría de sus esculturas están hechas a mano. Algunos tardan varios meses en fabricarse, pero "es esta idea hacer hincapié en el tiempo, en tomarse el tiempo y no seguir el ritmo frenético de la moda prêt-à-porter", explica. "Me parece hermosa esta idea de tomar seis meses para hacer una pieza, en lugar de una colección completa cada dos meses".

Para "dar vida a sus esculturas", Vicerial colabora con otros creativos, como el perfumista Nicolas Beaulieu, con quien ha trabajado durante los últimos ocho años para crear un aroma único para cada uno de sus espectáculos. Recientemente, la bailarina y terapeuta de fascia Julia Cima ha ayudado a producir actuaciones basadas en el movimiento para acompañar los espectáculos. "Es como si mis esculturas fueran personas. Cantan, bailan, huelen, comen, son tímidas", reflexiona. "Me gusta esta idea de que no sabemos de qué período provienen, si son del pasado o de un futuro lejano. Pero sabemos que están aquí".

¿Dónde puedo ver su trabajo?El trabajo de Jeanne Vicerial se exhibe actualmente como parte de Hair and Hair en el Musée des Arts Décoratifs de París.