Tate Modern y Hablando con los niños sobre arte moderno

En una publicación anterior, reflexioné sobre nuestra aventura un tanto cómica en la Catedral de St. Paul en Londres el verano pasado. Otra parada digna de mención durante el viaje fue la Tate Modern, que se encuentra al otro lado del río Támesis desde la catedral. Este museo de arte alberga obras de arte contemporáneo y moderno de más de cien años atrás.

Tate Modern se encuentra en la ubicación de lo que fue Bankside Power Station, que cerró en 1981. El enorme edificio permaneció sin propósito hasta que se anunció la galería en 1994. La conversión no se completó hasta enero de 2000 debido a su complejidad.

Si dices que no eres fanático del arte contemporáneo o moderno, intenta verlo a través de los ojos de un niño o piensa en cómo se refleja su mundo a través de tales obras de arte. Un hilo común que atraviesa este tipo de obras de arte es la transformación. Las mentes jóvenes también se transforman constantemente, y este tipo de museos de arte abren un mundo de excelentes conversaciones con los niños.

(Psst... ¡si saltas hasta el final, verás que no tienes que tomar un avión para encontrar experiencias de arte contemporáneo y moderno!)

Al ingresar al Turbine Hall principal, Our Labyrinth de Lee Mingwei toma el centro del escenario. Mientras los bailarines barren silenciosamente el arroz en patrones, se mueven alrededor y a través del espacio de los demás sin una coreografía ensayada. Ver emerger los diseños es relajante y atractivo. Ver cómo esos mismos diseños desaparecen y se transforman es igualmente satisfactorio. La danza entrelazada cautiva a algunas personas durante minutos, mientras que otras observan durante mucho más tiempo.

Algunos niños pueden desafiar este tipo de cosas como "no arte" según su edad y lo que han aprendido en la escuela y en la vida hasta el momento. Este tipo de instalación invita a la explicación de que el arte toma muchas formas además de dibujos, pinturas y esculturas.

Las preguntas inspiradas en Nuestro Laberinto incluyeron:

Una de nuestras instalaciones favoritas fue Babel de Cildo Meireles. Esta gran pieza escultórica utiliza radios analógicas para crear una torre circular. ¡Hay cientos de radios, y cada una está configurada en una estación diferente! El sonido producido es difícil de describir debido a la sobrecarga de información, que es la intención de su diseño. Junto con la iluminación, es inquietante y confuso.

Babel se creó en 2001, con una década desde su concepción hasta su finalización. Esto ubica la idea original de Meireles a principios de la década de 1990, aunque parece que podría haberse pensado ayer debido a cómo refleja nuestro mundo. Me hizo pensar en las redes sociales y la información competitiva que debemos analizar. Como adultos no es fácil, pero para los preadolescentes y adolescentes agrega una complejidad a sus vidas que estoy muy contenta de no haber tenido durante ese tiempo en la mía.

Las preguntas inspiradas en Babel incluyeron:

Babel es un iniciador de conversación que aprecio mucho. La creación continuará reflejando la lucha de cada generación con los medios modernos y cómo superar el desorden para encontrar la propia voz interior.

¿Quién posee qué? de la artista conceptual Barbara Kruger es una serigrafía fotográfica en vinilo. El trabajo de Kruger invita a una conversación sobre la distribución del poder en la sociedad. Creó un momento para que nuestros hijos hicieran una pausa y reflexionaran sobre el consumismo, aunque probablemente era la primera vez que Isabelle escuchaba la palabra. Un adolescente definitivamente entenderá esto de una manera que un niño de primaria no lo hará, pero tampoco creo en subestimar a los niños. Si explica las cosas con palabras que los niños pequeños conocen, puede transmitir la idea básica.

Kieren e Isabelle habían oído hablar antes de no dejar que sus cosas los poseyeran, en sentido figurado. Una de mis mayores esperanzas es que los niños no vean las cosas materiales como la meta, sino que luchen por conexiones y experiencias significativas en la vida. Sí, todos somos consumidores, pero debemos examinar qué tan motivados estamos para obtener cosas materiales y qué tan apegados a ellas nos sentimos. Para decirlo claramente, la charla de "las cosas no te harán feliz" que los padres y cuidadores suelen tener con los niños fue reforzada por el trabajo de Kruger de una manera única.

Preguntas ¿Quién es dueño de qué? inspirado incluido:

Creo que los museos que se enfocan en el arte contemporáneo y moderno abren conversaciones que deberíamos tener con nuestros hijos porque revelan temas que son muy relevantes para la vida de los niños. Algunos lugares cercanos que se enfocan en este tipo de arte son Oklahoma Contemporary en Oklahoma City y Crystal Bridges Museum of American Art en Bentonville, Arkansas. Otros museos también tienen colecciones contemporáneas y modernas más pequeñas o rotativas, ¡así que esté atento! Además, hay algunas galerías geniales aquí mismo en nuestro estado.

No importa qué tipo de museo de arte visite, considere hacerle esta pregunta a su hijo antes de llegar: "¿Qué es el arte?" ¡Al final de una visita al museo, vea si responden esa pregunta de la misma manera!

Aquí hay algunos otros temas de conversación para su próxima visita al museo de arte: