Los icónicos atuendos de la leyenda local y reina disco Donna Summer salen a subasta

El editor artístico ejecutivo de GBH, Jared Bowen, se unió a Boston Public Radio para su actualización semanal sobre todo lo relacionado con las artes y la cultura en Boston y sus alrededores. Esta semana ofrece de todo, desde "La Sirenita" hasta noticias legales pasando por un fallo de la Corte Suprema de EE. UU. que podría sofocar la creatividad.

Parte de las ganancias de la subasta se donará a St. Jude's, Save the Music Foundation y Elton John AIDS Foundation. Lo último es significativo considerando la complicada relación de Summer con la comunidad LGBTQ+. Como señala Bowen, "tenía una gran cantidad de seguidores homosexuales, que hacían música disco y todo eso", pero después de un comentario homofóbico en el escenario durante su carrera, "hubo una reacción violenta muy significativa... Más adelante en la vida, creo , ella trató de corregir el rumbo en eso".

El artista Jace Clayton creció en North Andover y se graduó de Harvard antes de regresar recientemente al Museo de Arte MassArt para una serie de tres instalaciones, incluida la llamativa "40 Part Part".

Inspirándose en la presentación de obras corales del siglo XVI de la artista Janet Cardiff, Clayton crea lo que parece ser una "escultura minimalista" que consta de 40 altavoces en soportes alrededor de la sala. Se invita al público al espacio para conectar sus teléfonos al altavoz y escuchar la música de su elección. Como parte de la instalación, Clayton ha diseñado un algoritmo que cambia la forma en que los visitantes escuchan la música.

"Empiezas a reproducir la música", describió Bowen, "y se absorbe debido a este algoritmo en diferentes formas en toda la habitación. Entonces, provendrá de un solo altavoz o solo escucharás parte del sonido y luego el resto". ese sonido se distribuye a través de otro altavoz alrededor de la habitación".

Agregó que "fue una sensación tan extraña tener esta pieza musical que conoces tan bien, que es fundamental para tu educación y luego tenerla completamente distorsionada, desmantelada y tocada. Casi sentí como si hubiera entró en una realidad diferente".

A la vista en el edificio MassArt South

Una de las "grandes estrellas" de Boston, Steve Locke, regresó de Nueva York para una instalación en el exterior de MassArt para el 150 aniversario del instituto. El título recibe su nombre del término "escuela normal", que se utilizó para describir MassArt en su fundación. (Hoy, tal institución se llamaría colegio de enseñanza).

El trabajo de Locke usa neón rosa para delinear las letras de la palabra "normal" en el ladrillo para enfatizar que las artes son normales. "Las artes no son algo excepcional, son solo una parte normal de nuestra vida", dijo Bowen.

La Corte Suprema de los EE. UU. emitió recientemente un fallo de 7-2 en un caso que afectaba los bienes de Andy Warhol y la fotógrafa Lynn Goldsmith, y decidió que Warhol infringió los derechos de autor de Goldsmith cuando usó una de sus fotos del difunto músico Prince para una comisión de Vanity Fair de 1984. . La jueza Elena Kagan y el presidente del Tribunal Supremo, John Robert, disintieron.

La decisión "fuertemente criticada" tendrá implicaciones sobre los límites de la reinterpretación artística tal como ha existido "durante miles de años", dijo Bowen.

"Esto no se trata necesariamente del arte en sí, sino que otras personas, como Elena Kagan y el juez Roberts, han indicado, ya que escribieron juntos que esto impediría el arte, la música y la literatura nuevos porque podría evitar que la gente piense que en realidad puede volver atrás. y hacer lo que se ha hecho durante todos estos años", explicó.

A la vista en la Addison Gallery of American Art hasta el 30 de julio

La abstracción como momento y concepto artístico se refiere a un movimiento "que se aleja de las formas o figuras concretas y se hicieron cosas muy experimentales en el lienzo", como explicó Bowen, pero a menudo se restringe a los artistas masculinos del siglo XX. Esta exposición "muy grande, muy extensa" en Addison intenta reformular la abstracción para no solo incluir a las mujeres, sino incluir a las mujeres a lo largo de la historia del arte.

Uno de los puntos fuertes de la instalación es que "puedes ver cómo la gente visualizaba y representaba cosas en formas más abstractas, y aunque puede que no haya habido un movimiento completo a su alrededor, puedes ver poco a poco cómo los artistas individuales se abrieron paso hasta allí". ." Los principales artistas de la exhibición incluyen a Louise Nevelson, Helen Frankenthaler y Maud Morgan, una reconocida creadora y educadora de Boston.

En cines el 26 de mayo

Esta nueva versión de 2023 de la película animada de 1989 presenta a la aclamada actriz Melissa McCarthy en el papel de la antagonista Ursula, quien es considerada una de "las últimas villanas que vimos salir de Disney" antes de que la compañía cambiara su enfoque a películas centradas en conflictos internos. La sirena titular es interpretada por la música y actriz Halle Bailey, quien, según Bowen, interpreta tan bien el papel de Ariel que "simplemente te identificas totalmente con esta joven que quiere desafiar a su padre y salir al mundo, o al mundo de arriba. y encontrar su propia libertad. Ella habita bellamente el personaje de esa manera ".

El editor de arte ejecutivo Jared Bowen es el presentador ganador del premio Emmy de la serie de televisión semanal Open Studio with Jared Bowen, que lleva a los espectadores al interior del proceso creativo, ofreciendo una combinación de perfiles, actuaciones y exhibiciones contemporáneas de artistas en Greater Boston, New Inglaterra y en todo el país.

Molly McCaul es actualmente pasante en Open Studio y estudiante en Wellesley College. Como residente de Massachusetts de toda la vida, Molly es una apasionada de la música local, el periodismo artístico y la elevación de las voces más nuevas de Boston. Más allá de GBH, por lo general puedes encontrarlos en un concierto o intentando adquirir cualquier número de pasatiempos en su tiempo libre.